“Carrusel de La Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida” del domingo 02 de marzo de 2025, por Néstor Trujillo Herrera

ISNOTÚ, TIERRA QUE VIÓ NACER AL NUEVO SANTO, PERTENECE AL MUNICIPIO RANGEL, DEL ESTADO TRUJILLO, está eclesiásticamente ligada a  Mérida, pues esa entidad, es sufragánea de nuestra  Arquidiócesis, cuyo titular es el Excmo. Rvdmo. Mons. Dr.  Helizandro Terán Bermúdez. Esa Diócesis está a cargo de un merideño, nacido en “Campo de Oro”, se ordenó de sacerdote  en 1969, estudió Teología en San Cristóbal y Filosofía en La Gregoriana, Roma. En su amplio curriculum sacerdotal, fue Rector del Seminario Mayor de Santa Rosa de Lima,  en el  Hatillo, Caracas, Sctrio. General de La Conferencia Episcopal Venezolana y en la actualidad es el V Obispo de la Diócesis de Trujillo, desde julio de 2021, ordenado por  su santidad, el papa Francisco. Me refiero al Excmo. Rvdmo. Mons. Lic. Trino Fernández Angulo, quien generosamente,  con la humildad y la sencillez que desde sus años juveniles lo caracterizan, accedió a conversar con nuestros oyentes, para conocer de su viva voz, cuáles han sido las primeras impresiones de los “Isnotucenses”  y trujillanos, en referencia a la canonización de su paisano el Dr. José Gregorio Hernández, así como, de las actividades extraordinarias que se deben estar programando, con motivo de este irrepetible acontecimiento de nuestra historia. A Mons. Fernández Angulo, lo podrán  escuchar esta tarde   en   “Carrusel de la Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida”, entre la 1 y las 5:00 pm a través de Éxitos 100.9, en señal streaming www.exitosmerida.com o leyendo este resumen en www.fronteradigital.com.ve.

 

 

LA HISTORIA DE LA PLAZA DE TOROS CONTADA POR ALGUNOS DE SUS PROTAGONISTAS: “Finalizando el año 1966, se inicia el Proyecto de la Monumental de Mérida, contratado con el Arquitecto Luís Ramírez García (+), el Ingeniero Manuel Padilla, (+)  (Calculista) y los Profesionales Proyectistas, los recién graduados Arquitectos: Elí Saúl Uzcátegui, quien narra estas memorias,  Ramón Pérez Rodríguez (+) y Alfredo Blanco (†), este último, participó como Arquitecto Residente de la Obra. Las Instalaciones Sanitarias fueron diseñadas por el Ing Edmundo Lulo (+) y construídas por el Ingeniero Francisco González, (Chiquino), (empresa VENTUARI), quien además, se refiere a “Chiquino” González, así conocido por sus familiares, colegas y amigos, fue el Profesional encargado de la construcción de la súper estructura de la Plaza (pórticos y colocación de la gradería prefabricada por la empresa PREVENCA, en la ciudad de VALENCIA. El diseño y construcción de las Instalaciones Eléctricas, estuvo a cargo del Ing. Francisco Puleo. El Movimiento de tierra, las Fundaciones e infraestructura y el urbanismo, fueron construidas por la empresa OLESINCA, su director, Ingeniero Marcial Laffaille (+). Todo lo relacionado con los temas de madera (baranda, burladeros y puertas), estuvo a cargo del Ingeniero Forestal Jesús Conejos (+), a través del Laboratorio de Productos Forestales de la Facultad de Ingeniería Forestal de la ULA. El sistema de columnas en ye invertida, fue un aspecto importante para el diseño de los encofrados, que no eran convencionales para la época, lo que llevó a los constructores, a solicitar asesoramiento a la Facultad de Ingeniería. En esta actividad participaron los Profesores, Ingeniero Martha de Sandia y el Arquitecto Gabriel Jelambi (+), que utilizando sus conocimientos de Geometría Descriptiva, realizaron el proyecto para la construcción de los encofrados. Un proyecto de esta magnitud, se realizó en tiempo record. Se inició a finales del año 1966 y la obra empezó a construirse a principio del año siguiente (1967). Para comienzos del mes de Diciembre de ese mismo año (1967), la plaza estaba en condiciones para iniciar los espectáculos taurinos. Es el 9 de ese mes, cuando se suspende su inauguración por fuertes lluvias, acto que se da, el día siguiente, 10 de Diciembre con dos corridas, una por la mañana y la otra por la tarde. Como podemos observar, fue una construcción en donde todo el personal que en ella participó, lo hizo con profesionalismo, amor, apego, espíritu de trabajo y colaboración. Eran otros tiempos, culmina el ex decano de la Facultad de Arquitectura. Los 92 años del INGº FRANCISCO GONZÁLEZ BAPTISTA, no permitieron relatarnos su experiencia, sin embargo, su hija Alejandra González de Guillen, refirió algunos recuerdos comentados por su padre en otras época.  LA INGº MARTA SALDIVIA DE SANDIA, ex decano de la Facultad de Ingeniería, por cierto, esposa del también Ingº. cuyo epónimo lleva la Plaza, Román Eduardo Sandia, quien, habiendo desaparecido en un accidente aéreo, ocurrido el 14 de junio de 1969,  siendo presidente de Corpoandes, sus restos aparecieron hizo 19 años, el pasado 31 de enero; 37 años de una larga espera, que con dignidad, resignación y optimismo supo soportar. Dña Martha, como la llamamos sus alumnos, la profesora de Geometría Descriptiva, junto a otro profesor   de la materia, el Prof. Gabriel Jelambi, hicieron el “despiece” de los encofrados de la estructura, a solicitud del Ingº “Chiquino”, residente de esa obra, quizás, la más importante, que desarrolló en su longeva vida, como profesional de la ingeniería.  La única intervención importante que ha tenido la plaza en sus 58 años de historia, la llevó adelante el INGº. CARLOS JUGO BURGUERA, quien siendo presidente de “Corealsa”, la empresa que entonces administraba el coso, procedió a rectificar un problema de visión, que padecían los espectadores, pues, al el morlaco arrimarse a las tablas, se imposibilitaba el disfrute y los asistentes se levantaban, dificultando más la posibilidad de observar a los que estaban detrás.  Esto se corrigió, desplazando la barrera hacia adelante, o sea, disminuyendo el diámetro de la circunferencia que conforma el ruedo 1,5 mts. El espacio que quedó libre, sirvió para construir tres gradas a lo largo del perímetro, lo que aumentó el aforo aproximadamente en 600 asientos de los mejores cotizados por los aficionados. Se recuerda que el  ingº. Jugo, años más tarde, presentó un estudio preliminar del “Techado de la Plaza”, lo que permitiría su aprovechamiento durante todo el año. Posiciones políticas encontradas, no permitió una respuesta positiva a ese proyecto, que aún estando vigente, ahora es una utopía por razones obvias. 

 

 

LAS CONSECUENCIAS QUE PUEDE SUFRIR LA ECONOMÍA DEL PAÍS, con las medidas tomadas en los últimos días por el gobierno de EEUU en asuntos petroleros, va a ser analizada por el Dr. Alejandro Gutiérrez Socorro, Economista-Profesor Titular Jubilado (Universidad de Los Andes-Venezuela). MSc. Economía Agrícola (Iowa State University). Doctor, (con honores) en Estudios del Desarrollo (Centro de Estudios del Desarrollo-Universidad Central de Venezuela), Miembro Correspondiente Nacional de la Academia Nacional de Ciencias Económicas (Venezuela), Miembro Correspondiente Estadal de la Academia de Mérida, Ganador de Beca Fulbright en 1996, Visiting Scholar y conferencista en la Universidad de Cornell y en la Universidad de las Américas. La caída  de un porcentaje importante  en la producción petrolera venezolana, debe tener un fuerte impacto en la economía del país, ya que habrá una menor disponibilidad de divisas en el mercado local,  lo que se debe traducir en  mayor inflación y devaluación. Ésta puede ser mayor o menor, según sea la fecha en que empiece a ser efectiva, esa  prohibición de Estados Unidos a Chevron, Repsol,  y otras empresas  autorizadas por la licencia 41 para operar en Venezuela  y que habían originado un aumento en la producción de unos 305 mil barriles diarios, que significan unos 5 mil millones de dólares anuales y esas divisas circulan y se convierten en ofertas en el mercado cambiario, las que si no ingresan, vamos a tener como ya lo acotamos, un déficit en el mercado y eso puede acelerar la devaluación y el tipo de cambio oficial,  que como es natural, se traduce en mucho mas inflación de la que se esperaba.  Insistió en decir, que hasta ahora, no están claras las normas que regirán esta decisión, no hay un texto definitivo sobre lo que se pueda opinar con fundamento, debemos esperar las resoluciones, los lapsos, etc.  Lo que sí  es probable que se genere, es un nuevo tratado entre los dos países, así como nuevas expectativas en el año que recién comienza. Al Dr. Alejandro Gutiérrez, lo podrán escuchar entre la 1 y las 5:00 p.m. en Éxitos 100.9, en su señal internacional www.exitosmerida.com o leer este segmento en www.fronteradigital.com.ve.

 

 

 

HA MUERTO MONIQUE DUPHIL y con ella termina un capítulo importante  de la historia cultural de Mérida y siempre a través de la Universidad de Los Andes.  Cuando  en los primeros años de la década de los 60 del siglo pasado, el Dr. Pedro Rincón Gutiérrez, coordinó y decretó, con  el entonces director de cultura de la ULA, Rházes Hernández López, la creación de la Escuela de Música y Ballet de nuestra Universidad, invitaron a formar parte de esa academia, a la gran pianista francesa Monique Duphil,  quien había Ingresado al Conservatorio Superior de París a los diez años y allí estudió con Jean Doyen, Marguerite Long y Joseph Calvet, hasta su graduación a los quince años, más tarde estudió con Pierre Pasquier y Vladimir Horbowski y en Venezuela con la gran pianista y pedagoga norteamericana Harriet Serr, tras haberse establecido en la ciudad de Mérida, en 1960 junto a su entonces esposo, el destacado violinista Maurice Hasson y el Guitarrista Leovigildo Díaz. De aquella época nos queda la honra, el honor y la pena de haber sido, su poco aventajado alumno, sin embargo, otros  estudiantes, incluso venidos de distintas ciudades del país, supieron aprovechar su presencia entre nosotros: los hermanos Marchán: Francisco, Daniel e Isabel, particularmente Isabelita, Ruth y Julio García Galvis, Martha Track, Freddy  Hammond, Sonia Karvaes,  Pedro Vicente Rada, Carmela Guerrero,  Gladys Araujo, Clara Luz y Elías Prato, Josefina Castillo, los hermanos Amílcar, Rubén y Marilú Rivas Dugarte,  recibiendo ya responsabilidades como profesores Gladys Araujo y el ahora Dr. Amílcar Rivas Dugarte, convertido hoy por hoy, en un referente de carácter nacional e internacional en la Venezuela del último tercio del siglo XX y lo que transcurre del actual. Amílcar Rivas Dugarte, pianista y director de orquesta y coros, profesor fundador de la Licenciatura en Música de la Facultad de Arte de la ULA. Realizó cursos de perfeccionamiento pianístico en Austria, Francia y Venezuela. Entre los años 1989 y 1991 reorganizó y dirigió la Orquesta Juvenil de Mérida, la que transformó a partir de este último año, en la Orquesta Sinfónica del Estado Mérida, de la cual, fue su director hasta diciembre de 1993. Miembro de Número de la Academia de Mérida desde su creación en 1992 y quien fundamentalmente conserva los principios de su formación muy merideña y  hogareña, junto a sus hermanos de vocación  musical: Rafael Angel, Diógenes, Rubén y Marilú, al amparo de su padre el maestro José Rafael Rivas y su madre, la también maestra Dña Mery Dugarte. Una clara demostración de lo expresado aquí, la podrán escuchar esta tarde   en   “Carrusel de la Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida”, entre la 1 y las 5:00 pm a través de Éxitos 100.9, en señal streaming www.exitosmerida.com o leyendo este “In Memoriam”,  en www.fronteradigital.com.ve, enviado como primicia a nuestra solicitud, desde Buenos Aires donde reside, el que dice: MONIQUE DUPHIL “In memoriam”. “Recientemente falleció en la ciudad de Oberlin, Estados Unidos, Monique Duphil, una de las más destacadas pianistas francesas de finales del siglo XX y principios del XXI. Su partida, lamentada por el universo musical, lo fue de manera particular en Venezuela y de manera muy especial en la ciudad de Mérida, donde se radicó por varios años a principios de la década de 1960, junto a su esposo, el violinista Maurice Hasson, y sus dos hijas, Ondine y Arianne. Nacida en Bordeaux, Francia, Monique Duphil mostró un talento excepcional desde temprana edad. A los diez años ingresó al prestigioso Conservatoire National Supérieur de París donde estudió bajo la tutela de los maestros Jean Doyen, Marguerite Long y Joseph Calvet obteniendo a los 15 años el exigente Premier Prix del conservatorio. Continuó su formación con Harriet Serr y Vladimir Horbowsky, entre otros, y obtuvo el Artist Diploma en la Musikhochschule de Stuttgart, Alemania. Su debut con orquesta tuvo lugar en París, a los 15 años, interpretando el Concierto en Sol menor de Félix Mendelssohn con la Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire.  Obtuvo galardones en cuatro concursos internacionales, incluído el célebre Concurso Chopin en Varsovia, Polonia, lo que sin duda, contribuyó a su proyección internacional. A Mérida llega Monique en 1960, a la edad de 24 años, invitada por el rector de la Universidad de los Andes, Dr. Pedro Rincón Gutiérrez. Este visionario académico, comprometido con la integración de las ciencias, las humanidades y las artes, impulsó ambiciosos proyectos que incluyeron la creación de nuevas facultades, programas académicos e institutos de investigación. Uno de sus grandes anhelos era fundar escuelas dedicadas a las artes plásticas, la música y las artes escénicas, lo que lo llevó a invitar a figuras nacionales e internacionales de renombre, para desarrollar actividades en la Dirección de Cultura de la ULA.  Mi cercanía con Monique, de quien fuí alumno, desde su llegada a Mérida y al poco tiempo su asistente en la cátedra de piano, me permite intuir que su traslado desde París a esta pequeña ciudad universitaria, pudo deberse, además de la necesidad de sustento familiar, a la búsqueda de un entorno lo suficientemente sosegado, que le permitiera dedicarse de manera intensiva al perfeccionamiento del piano, al desarrollo de un repertorio exigente y a la superación de sus capacidades interpretativas. Mérida, ciudad universitaria, llenaba ampliamente esas expectativas por sus rasgos de ciudad de vida apacible, ubicada en las altas montañas andinas. Y a eso se entregó la joven artista, quien desde su llegada permanecía, para mi mayor admiración, en la sede de la escuela de música desde las primeras horas de la mañana hasta entrada la noche, practicando con infatigable persistencia, interrumpida solo por las horas de almuerzo y a partir de las cuatro, de la tarde por las clases de piano que le correspondía dictar. En alguna ocasión, me comentó, que tenía igualmente por rutina, al llegar a casa, escribir cartas al menos durante una hora todas las noches, dirigidas de manera particular a directores de orquestas, teatros y grandes centros culturales del mundo, en la búsqueda de las oportunidades, para desarrollar su carrera de concertista. Como maestra, Monique Duphil, realizó en Mérida, intensa actividad docente, dejando profunda huella, entre quienes tuvimos la fortuna de recibir sus enseñanzas, algunos de los cuales terminamos, en buena parte debido a su influencia, dedicándonos por entero a la música. Su entrega traspasaba el ámbito de lo musical para brindarnos una generosa amistad, acompañada en muchas ocasiones de sabios consejos para la realización de nuestros propios proyectos de vida. En simultáneo a su vida como docente, Monique mantenía intensa actividad como concertista, ofreciendo recitales y conciertos en Mérida, Caracas y otras ciudades del país. El rector Rincón Gutiérrez aprovechaba la presencia de músicos distinguidos para incluirlos en eventos académicos, congresos y encuentros, que tenían lugar en el Aula Magna de la Universidad. En sus presentaciones, la pianista incorporaba repertorio de autores venezolanos, estrenando piezas como las dodecafónicas de Rhazés Hernández López, para la época director de Cultura de la ULA. El compositor Antonio Estévez, le dedicó su obra 17 Piezas para piano a Monique Duphil, quien dejó un legado discográfico que incluye grabaciones de música venezolana. Su carrera internacional, que había comenzado a desarrollarse en la década de 1970, toma en 1980, inesperado impulso al recibir la invitación, pocos días antes del concierto de la Orquesta Filarmónica de Filadelfia, que dirigía el director húngaro Eugene Ormandy, para sustituir al cellista Mstislav Rostropovich, quien había cancelado su actuación inesperadamente. Ante el extraordinario éxito de este debut de la pianista en los Estados Unidos, el maestro Ormandy le ofreció otras cuatro presentaciones con la orquesta en las que tocó, en cada una de ellas, dos conciertos para piano. Son dignos de recordar igualmente la invitación que le hiciera el director suizo Charles Dutoit, para grabar en transmisión en vivo por Radio Suiza, el Concierto No. 1 del argentino Alberto Ginastera, así como el estreno con la Orquesta Sinfónica de Cleveland, del Concierto para piano del norteamericano Roger Sessions, bajo la dirección de Yoel Levi. A lo largo de su exitosa carrera, Monique tocó en más de 50 países de los cinco continentes. Como solista y músico de cámara, se presentó en Hong Kong, donde residió algunos años, y realizó giras por China, Corea, Taiwán, Japón, Australia, Nueva Zelanda, Europa y toda América. Colaboró con innumerables orquestas sinfónicas, bajo la batuta de directores como Robert Aitken Akiyama, Louis Frémaux, Sir Alexander Gibson, Eduardo Mata, Gerard Schwarz y Maxim Shostakovich, entre otros. La música de cámara, ocupó un lugar destacado en la trayectoria de Monique Duphil, compartiendo roles con renombrados artistas como Jay Humeston, Michel Debost, Pierre Fournier, Karl Leister, Cho-Liang Lin, Jean-Pierre Rampal y Henryk Szeryng. Fue integrante de ensambles como el Musikverein Quartet, el Salzburg Mozarteum Trío, The Amici y el Villalobos Trío. Grabó discos con las firmas Polydor, Telefunken, Marco Polo, Naxos y Electra. En 1992, Monique se traslada a Estados Unidos, como catedrática del renombrado conservatorio Oberlin College. Allí se dedicó a la formación de jóvenes talentos procedentes de todo el mundo. Durante una visita que tuve oportunidad de hacerle, Monique me hizo amablemente el tour de las extraordinarias instalaciones de la institución, que contaba con más de 120 pianos de concierto, distribuídos en sus numerosos salones de clase. La extraordinaria carrera internacional que Monique desarrolló a lo largo de su vida, no fue motivo para dejar de visitar Venezuela, lugar por el que sentía un profundo afecto y en donde dejó amistades que cultivó a lo largo de toda su vida. Era tal su apego al país, que prácticamente cada año regresaba para saludar amistades y para tocar en cuanta invitación se ofreciera, también era la oportunidad para refugiarse en apartado lugar en las cercanías de Mérida, donde había construído casa de madera para practicar en la soledad de aquel hermoso paraje. Tuve el honor y el privilegio, no sólo de ser su alumno, sino también de acompañarla como director en varios de sus conciertos con la Orquesta Sinfónica Juvenil de Mérida y la Orquesta Sinfónica del Estado. Termino este breve recorrido por la vida de quien tuvo tan decisiva presencia en mi propio devenir como músico, con una pequeña anécdota:  dado que antes del concierto de un solista, es habitual que la orquesta interprete una obertura u obra equivalente, Monique, cada vez que teníamos concierto me pedía, aún cuando ya había practicado durante muchas horas, quedarse en mi casa, que estaba ubicada a minutos de la sala de concierto, con el fin de continuar ejercitándose hasta aquel instante en el cual, la orquesta terminara su obertura, momento justo, en el que arribaba a la sala de concierto. Lo narrado, refleja su inquebrantable espíritu de superación, que le permitió convertirse en una de las pianistas más exitosas y admiradas a nivel internacional. Su legado como pianista, maestra y ser humano extraordinario, perdurará en quienes tuvimos el privilegio de escucharla, conocerla y aprender de ella”. Amílcar Rivas. Miembro de Número Academia de Mérida. Buenos Aires, 25 de febrero de 2025.

 

 

 

MARCO ANTONIO MUÑIZ VEGA, NACIÓ EL 3 DE MARZO DE 1933, por lo que cumple mañana, 92 años, en Guadalajara, Jalisco, siendo hijo de Lorenzo Muñiz y María Vega. Desde que su hermano José le hizo el favor de presentarlo a gente relacionada con el ambiente artístico, desarrolló su talento musical. El 3 de enero de 1946, realizó un viaje a Ciudad Juárez, del cual regresó en noviembre de 1946 a Guadalajara, optando por dejar sus estudios y en su lugar perseguir una carrera como cantante. Sus presentaciones iniciales las hizo cantando en cabarets y prostíbulos, sin embargo, no lograba el suficiente dinero para subsistir, por lo que durante esos años iniciales, tuvo que alternar su carrera artística con el oficio de panadero y joyero. Muñiz comienza en 1959 su carrera como solista con los temas Luz y Sombra y Escándalo, presentándose en el Teatro Blanquita de la Ciudad de México, lugar al que acudían seguidores desde su época con Los Tres Ases. No obstante, a sus problemas de alcoholismo, supo mantener una imagen de trovador y digno representante musical de México en el mundo. A partir de agosto de 2012 inició una gira de despedida que fue interrumpida eventualmente por su precaria salud. Fue tal su fama en Puerto Rico, que hoy el cantante puertorriqueño-estadounidense Marc Anthony, lleva por nombre real Marco Antonio Muñiz, ya que sus padres lo bautizaron así, como un homenaje al cantante mexicano. Igualmente, sacó un disco dedicado a Puerto Rico: Recuerdos de Borinquen. Muñiz vuelve a Venezuela por segunda vez  en 1968 y graba un álbum titulado "Serenata en Venezuela", de música romántica y tradicional venezolana, álbum bajo la dirección y arreglos de Daniel Milano Mayora y producción de Freddy León, cuyas pistas habrían sido originalmente realizadas, para que las usara Alfredo Sadel, el cual no estuvo presente en el país en el momento de efectuar la grabación, Freddy León le pide a Muñiz, que grabe el disco, a lo cual él replica, que no conocía el repertorio venezolano del disco. Siendo convencido por León y haciendo gala de su profesionalismo y pericia artística, en una sola noche graba el disco "Serenata en Venezuela", récord de ventas para RCA en su época. En los años siguientes, Muñiz alternaría sus grabaciones destinadas al mercado latinoamericano con producciones para el público venezolano. Desafortunadamente, ninguno de estos álbumes fue digitalizado y sólo se editó una compilación de estos temas en 1998, bajo el título "Marco Antonio Muñiz: Grandes Éxitos cantándole a Venezuela". En 1978, contrajo matrimonio con Jessica Munguía, una exactriz. En total tiene 8 hijos: Marco Antonio, Laura Elena (La Beba), Francisco, Jorge "Coque" Muñiz, Alberto, Antonio Carlos (Toño), Miguel Ángel y Mariana. En el medio artístico solo se desenvuelven, Jorge, "El Coque", quien ha participado como cantante, conductor y comediante para la televisión, y Antonio Carlos, quien participa con su padre en sus dos más recientes álbumes.

 

 

LOS SIGUIENTES, SON LOS TITULARES MÁS IMPORTANTES QUE LOS PORTALES DIGITALES DEL PAÍS, han reseñado durante la semana y que leeremos para ustedes, en la edición correspondiente, a hoy, primer domingo del mes de marzo de 2025: Mas de 50 mil fallas eléctricas ocurrieron en el país  durante enero; Semana plena de la Feria del Sol 2025; Despliegue especial de seguridad en las vías de acceso a Cúcuta; Richard Grenell sobre Venezuela: “Trump no tiene interés en hacer cambio de régimen”; Diosdado Cabello: El pueblo venezolano no se ha rendido ante nadie; Cabello: Quienes hagan campaña electoral en el PSUV, no serán candidatos a nada; Trump asegura que la guerra de Ucrania podría terminar “en semanas;  Ministerio de educación prohíbe elección de reinas de carnaval en colegios; Periodista Rory Branker lleva más de 100 horas en desaparición forzada; Venezolanos celebran la canonización de José Gregorio Hernández; Chile recurrirá a CPI por crimen de exmilitar venezolano Ronald Ojeda; Conindustria: Voracidad fiscal ha impedido un mayor crecimiento en el sector manufacturero; Cierre técnico de Corporación Drolanca, deja sin trabajo a 140 personas; Llegó al país otro grupo de migrantes deportados de EEUU;  Inició la Ruta por la Justicia para la libertad de todos los presos políticos; Los Conservadores ganan en Alemania y descartan gobierno con la extrema derecha; El papa muestra leve mejoría, pero sigue en estado crítico; Mayoría de usuarios dependen de internet privado.

 

 

Iglesia de Mérida se une al júbilo por la aprobación de la Canonización del Beato José Gregorio Hernández; Gobierno de Chile decreta estado de excepción y toque de queda en medio de corte de luz; Ministerio de Educación prohíbe elección de reinas de carnaval en los colegios; Concejo Municipal de Alberto Adriani se pronuncia ente la crisis eléctrica del municipio; Al fin  se oficializa la santidad de José Gregorio Hernández; La población rechaza pasar la página sobre los resultados electorales; Director de Viña del Mar reconoce que hubo Xenofocia; Gmail utilizará QR para identificar; Apagón en Chile, 96% del país se quedó sin luz;  Rector de la ULA aboga por reforma del reglamento para desbloquear elecciones;   Revocatoria de las licencias petroleras hace más daño a EEUU; Trump anuncia fin de las licencias petroleras otorgadas a Venezuela por Biden; Los días 3 y 4 de Marzo los bancos no prestarán servicio por Carnaval; George Harris: No debí aceptar la invitación a Viña del Mar; Falleció Martínez Mottola, dos meses después de haber abandonado la Embajada de Argentina en Caracas; Trum revoca las licencias para operaciones petroleras en Venezuela; Las libertades políticas y civiles siguen cuesta abajo en el país; Ucrania aceptó un acuerdo para compartir con EEUU sus recursos naturales; Edmundo González, Maduro utiliza el secuestro de mi yerno para chantajearme; Organización Nacional de Trasplante alerta sobre falta de inmunosupresores; Familiares de presos políticos: “Alguien debería defenderlos”.

 

 

Desfile pedagógico del carnaval 2005 recorrió av. Bolívar de Mérida; 10 años en desaparición forzada: Familiares y amigos de Acedo Mora, claman que no se olvide su caso; Vicepresidente de Colombia dijo que su vida corre peligro tras denunciar corrupción en gobierno de Petro; Fecha de canonización de José Gregorio Hernández, será declara día de júbilo nacional; Comisión Taurina de Mérida reconoció labor del Cardenal Porras; Jorge Celedón y Nelson Velázquez abrieron concierto ferial 2025;  Hay margen de maniobra para renovar la licencia petrolera; Colombia no recibirá a venezolanos deportados de Estados Unidos; Trump y las seis recetas bolivarianas para cocinar el populismo autoritario; María Corina Machado: Hombres no identificados intentaron entrar en su casa; Marco Rubio da nueva orientación sobre política exterior de EEUU hacia Venezuela; Fedecámaras pide al chavismo y a la oposición, llegar a un acuerdo nacional;  Comité de la ONU exige revelar paradero de los desaparecidos; Marco Rubio giró instrucciones para poner fin a licencias petroleras; Bronca en la Casa Blanca; Carnaval los días 3 y 4 de marzo, serán feriados bancarios; Fedecámaras quiere resucitar el término “acuerdo nacional”.

 

 

 

ELLA ES, ELBA ELENA SANTANDER BETANCOURT, fue nuestra soberana en el año 1977, después de muchos años de ausencia de la vida mediática, hoy, convertida en abuela,  ha aceptado compartir con nosotros, sus súbditos, la alegría de aquellos días en que se estableció una rivalidad entre las candidatas de “Cadafe” y el resto de las participantes, mito que ella rompió siendo representante del entonces MOP y ser  coronada por Brenda Conteras, resultando electa en aquella ocasión Reina de las Nieves, Silvia Chanelli y María Juliana Picón como primera finalista. Elba se refiere a sus caravanas y en su recuerdo me involucra, sabe que la admiraba y la apoyaba, era muy bonita, no?, obsérvela en la foto, en su rol de señora de Cárdenas y abuela, sigue siéndolo. La refrescante crónica que nos hace Elba Elena,  la podrán escuchar esta tarde en   “Carrusel de la Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida”, entre la 1 y las 5:00 pm a través de Éxitos 100.9, en señal streaming www.exitosmerida.com o leyendo este resumen en www.fronteradigital.com.ve, Al año siguiente, como Reina del Sol 1977, fui contactada por la Organización Miss Venezuela, nos representó dignamente, no ganó y como era natural, regresó a Mérida, conocí a mi esposo, Oswaldo Cárdenas, con quien tengo dos hijos,  Amanda Vanessa y Juan Manuel Cárdenas Santander, quienes viven fuera del país, nos han dado tres nietos, porque  ya lo sabe, para nosotros los abuelos, los nietos es lo más bello que hay. Al despedirse dice: “Para mí,  es un gran honor poder pertenecer a ese mundo tan bello de haber sido reina de la Feria del Sol. Un abrazo y un beso grande para todos”. Gracias a esta Reina, que como todas las otras que han sido, deben sentirse reinas para toda la vida.

 

 

 

“MI NOMBRE ES IRENE CUEVAS Y TUVE EL HONOR DE SER REINA DE LAS NIEVES EN LA TERCERA FERIA DEL SOL EN 1971. Así nos escribe desde Texas en EEUU, donde reside con sus hijos y nietos, nuestra compañera de estudios del Liceo Libertador. “En aquel entonces, mientras estudiaba Derecho en la Universidad de los Andes, la Gerencia del Teleférico, se acercó a mis padres para consultar si aceptaban que representara, con todo mi entusiasmo y orgullo, a Mérida, como Reina de las Nieves. Esa decisión me llenó de ilusión, permitiéndome llevar el nombre de mi ciudad, a diversas ferias en otras ciudades, donde fui cordialmente invitada. El día de la coronación, fue un momento cargado de emoción y solemnidad. Al pie de nuestra querida Virgen de las Nieves, fui coronada, escoltada por figuras tan significativas como Diego Arria Salicetti y Domingo Peña, nuestro ejemplar guía de la Sierra Nevada Merideña. Posteriormente, se celebró una misa con la presencia de invitados especiales, autoridades y todas las reinas bolivarianas, lo que enriqueció aún más, aquel día tan especial. Esa experiencia, repleta de momentos inolvidables, dejó en mí, una huella imborrable. Es mi deseo sincero, que todas las jóvenes puedan tener vivencias tan enriquecedoras y llenas de magia. Agradezco de corazón a Néstor Trujillo por darme la oportunidad de rememorar y compartir esos instantes tan maravillosos vividos, en febrero de 1971. A nuestra exreina de la Nieves, Irene Cuevas, la podrán escuchar esta tarde en “Carrusel de la Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida”, entre la 1 y las 5:00 pm a través de Éxitos 100.9, en señal streaming www.exitosmerida.com o leyendo este resumen en www.fronteradigital.com.ve.

 

 

 

CANAGUÁ, LA CAPITAL DE LOS PUEBLOS DEL SUR, estará de fiesta a partir del próximo jueves 6 de marzo, iniciándose las actividades hoy domingo, con una misa solemne en homenaje al Excelentísimo y Reverendísimo Mons. Dr. Acacio Chacón Guerra, 2do  Arzobispo de Mérida, cuyo epónimo lleva nuestro Municipio, al final de los oficios religiosos, colocaremos un ramos de flores, traídas de nuestros campos, en la plazuela que contiene su busto. Ya el jueves, daremos inicio a la XXVI edición  Fiestas y Ferias Canaguá 2025, día que  haremos la elección y coronación de la reina, entre tres jóvenes, que representan la belleza auténtica de nuestra región: Rina Duán García, Dorail Mora Barilla y Vanessa García García y al finalizar la elección, habrá la fiesta a la soberana, con la presentación de talento regional y local, “Alfa y Omega” el “Charrito” Jeffersón Mora Martínez, Rafael Rivas por la “Canta Criolla”, en las instalaciones del gimnasio Alfonso “Gato Canaguá” Márquez,  donde no faltará “La Coqueta”. Los días siguientes, habrá juegos populares, carrera de burros, “Palo y Cochino Encebao”, en el estadio de futbol con premios en dólares. Tendremos la presentación del Súper Combo “Los Profesionales” de Zea. Encuentros deportivos futsala y futbol de  campo, competencia de bicicletas con la II Vuelta de la Montaña Infantil, exposición agropecuaria, actividades infantiles, el grupo “Eminentes” y Beto Rosales con el  “Son Sureño”, el día sábado donde habrá premios sorpresas para la mejor pareja que baile “….Ay, acarameladitos Pico con pico, beso con beso Ay, me tienes en embeleso…Ya falta un pelo pa' enamorarme Coqueta…..(…)”. El domingo finalizaremos con un “Atardecer Llanero”. La gasolina y el alojamiento, están garantizados, así como el afecto de nuestra gente. Quien lo dice es el Alcalde de Canaguá,  Omar Fernández Márquez,  a quien  podrán escuchar esta tarde en   “Carrusel de la Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida”, entre la 1 y las 5:00 pm a través de Éxitos 100.9, en señal streaming www.exitosmerida.com o leyendo este resumen en www.fronteradigital.com.ve.

 

 

 

MARÍA TERESA CHACÍN, QUIEN EL PASADO MIÉRCOLES 22,  CUMPLIO 80 AÑOS, comenzó su camino por la música, formando parte del Orfeón Universitario de la Universidad Central de Venezuela, a partir del año 1963, en donde se destacó, por 8 años como solista. Esta sección va a ser repuesta, toda vez que la misma no salió al aire, como consecuencia de la falta de electricidad en nuestra planta transmisora. En ese período es contratada por el sello discográfico Palacio de la Música, gracias al apoyo de su hermana Rosa Virginia Chacín, quien también es cantante. Es así, como graba su primer LP, al que nombró "Chelimanías", acompañada por Chelique Sarabia, músico y compositor venezolano, participando en dos temas.

Paralelo a su trayectoria como solista, participa en el Primer Festival Mundial de Coros Universitarios en Nueva York en 1965.

Cinco años después (1970), se gradúa como Licenciada en Psicología en la Universidad Católica Andrés Bello, (UCAB), carrera que estudió paralelamente a su trayectoria como cantante. En dicho año, graba su disco número siete, al que tituló "La Paraulata", en el que le rindió homenaje al compositor y músico venezolano Juan Vicente Torrealba, acompañada del mismo artista. En el año 1972, gana el certamen Voz de Oro de Venezuela, además representó a Venezuela durante el festival Internacional de la Canción en Colombia, como también en Puerto Rico, en la O.T.I. celebrada en Washington D.C. Para el año 1976, viaja a Londres, en donde graba un álbum independiente junto a la Orquesta Sinfónica de Londres, bajo la dirección y arreglos de Aldemaro Romero, músico y compositor, quien además fue su amigo durante toda su trayectoria. Dicho disco fue producido a instancias del Banco Hipotecario Venezolano y posteriormente fue editado comercialmente durante tres ocasiones.

A nivel mundial realizo  destacadas presentaciones a nivel mundial.

Durante la inauguración del Complejo Cultural Teresa Carreño, participa actuando como soprano en la obra Manuela, acompañada de la bailarina Zhandra Rodríguez, todo esto, bajo la dirección del músico Aldemaro Romero. Para finales de noviembre de 1993, es inaugurada la Concha Acústica de Anaco, en Anzoátegui bajo el nombre "Concha Acústica María Teresa Chacín" y en julio del 2002, es designada huésped de honor del Municipio Cocorote del estado Yaracuy. El 15 de noviembre del 2012, recibe un Grammy Latino, como Mejor Disco de Música Infantil, por "María Teresa Canta Cuentos", producción que fue gracias a la inspiración de su nieta. Más de 50 discos grabados con grandes éxitos como: "La Paraulata" con el Maestro Juan Vicente Torrealba, "Pasillaneando Romance", "Mi Querencia", "El Catire", "De Repente", "Pajarillo", "En Este País", con Chelique Sarabia, "Ahora" (con Armando Manzanero y las canciones que escribió para ella).Así como también, "Algo Contigo", "Yo   Soy Venezolana", "Venezuela Habla Cantando", "Me Lo Dijeron Tus Ojos", "Ojos Color de Los Pozos", "Aguinaldos Tradicionales y de Parranda", con el maestro Rodrigo Riera. Un disco venezolano y uno latinoamericano con La Orquesta Sinfónica de Londres bajo la dirección del maestro Aldemaro Romero.

 

 

 

EL EXCELENTÍSIMO Y REVERENDÍSIMO MONS. DR. (Honoris Causa de la Universidad de Los Andes, ULA), ACACIO DE LA TRINIDAD CHACÓN GUERRA, nació en la población de Cordero en el estado Táchira, el 8 de junio de 1884, fue el  segundo Arzobispo de Mérida. Hizo sus primeros estudios en el colegio de La Grita. Trasladado a Mérida, realizó aquí estudios secundarios y sacerdotales. Ordenado sacerdote en Mérida por el obispo Antonio Ramón Silva, el 1º de noviembre de 1907, fue párroco de San Cristóbal (1908-1910), Pregonero (1911-1913) y Rubio (1914-1919), donde fundó un colegio denominado Instituto Pedagógico, para cuya organización contrató al pedagogo colombiano Julio Vale Villar. También fue cura de La Grita (1920-1922), hasta que fue nombrado provisor y vicario general del Obispado de Mérida (1923-1926). Elevado a la dignidad episcopal por el papa Pío XI, en 1926, consagrado el 29 de agosto del mismo año y designado arzobispo de Milevo en Numidia, fue coadjutor con derecho a sucesión del arzobispo de Mérida, monseñor Silva, a cuya muerte en 1927, fue nombrado arzobispo titular de Mérida. Durante su pontificado, llevó a Mérida a los padres jesuitas, fundó el colegio San José y se construyeron el Palacio Arzobispal, la nueva catedral y el edificio del Seminario Arquidiocesano. Como pedagogo, dicto la cátedra de Lugares Sagrados en la ULA, en la extinguida facultad de Ciencias Eclesiásticas. Este redactor recibió el sacramento de la Confirmación de sus manos.  Luego, siendo un niño de  7 años, en 1958, el Padre Humberto Corredor Tancredi, me dió la responsabilidad de ser su “monaguillo” cuando oficiaba en la casa vacacional que estaba ubicada en la esquina norte de la plaza Bolívar del pueblo, al final de la misa, su hermana, la niña Anita, me obsequiaba una tacita de café y en algunas ocasiones un medio (Bs. 0,25). La bendición a la llegada y la despedida, era solicitada inclinado o hincado besando su anillo episcopal. Aquí en la ciudad, tenía su residencia en la Av. Urdaneta, al lado de lo que es hoy, la Clínica Mérida. Para 1962, Mons. Chacón y mi padre, habían acordado llevarme al seminario, mi padre murió a finales de 1961 y todos los planes cambiaron.  En 1966, se retiró de sus actividades ordinarias y murió el 2 de marzo de 1978, hoy hace 47 años. Sus restos permanecieron 3 días en Capilla Ardiente en la Catedral y el día de su sepelio, el cual acompañó el entonces presidente de la República, Rafael Caldera, al desfilar su féretro  frente  al Palacio de Gobierno, se escucharon 21 salvas, honor que como a un General de ejército, le correspondían, por su jerarquía eclesiástica. Desde el Balcón del Palacio Arzobispal, en compañía de los sacerdotes Onías Mora Newman y Pedro Moreno, nos correspondió la responsabilidad de transmitir sus pompas fúnebres a través de Radio “Los Andes”.  Sus restos reposan en la cripta de la catedral, hoy Basílica Menor de Mérida. Este domingo, el Rector del Seminario, Pbro. Ramón Paredes en la Santa Misa de la Catedral,  donde tantas veces ofició el llamado “Obispo Constructor”, pues fue quien edificó: El Seminario, La Catedral y el Edif, Roma entre otros, va a ser recordado solemnemente.   El Excelentísimo, Mons. Lic. Alfredo Torres Rondón, actualmente IV Obispo de la Diócesis de San Fernando de Apure,  nacido en Maracaibo pero de crianza ejidense,  quien por cierto, este martes 4 de Marzo, al cumplir 75 años de vida,  de acuerdo al Código de Derecho Canónico, presentará su renuncia al papa Francisco, nos va regalar en su recia voz, una semblanza del entonces anciano prelado, a quien acompañó aquí en Mérida en sus días finales. A Mns. Torres lo podrán escuchar esta tarde en   “Carrusel de la Fama, Patrimonio Cultural Intangible del estado Mérida”, entre la 1 y las 5:00 pm a través de Éxitos 100.9, en señal streaming www.exitosmerida.com o leyendo este resumen en www.fronteradigital.com.ve. Ésta, es nuestra agenda de esta  tarde, si le agradó, le invitamos a escucharla y redistribuírla entre otros venezolanos y merideños, que en otras parte del mundo, puedan estar ávidos de información sobre nuestra realidad. Gracias. Néstor L. Trujillo Herrera, CNP 8940. Mérida, 02 de marzo de 2025.

 

 

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