Retrospectiva 1969 - 2023 del Maestro Martín Morales por Néstor Abad Sánchez
Maestro Martín Morales
Un nuevo amanecer en el arte merideño
“Martín Morales es un guerrero con causa del arte, que no descansa en su acto creador”
Con el conversatorio de los licenciados: Gisela Giménez, Diego Vivas y Cecylia Méndez, baja el telón en cuanto a las actividades complementarias se refiere, porque la Retrospectiva 1969-2023 permanecerá abierta en sus cuatro espacios expositivos hasta el 31 de enero del 2024 para el deleite y el disfrute de propios y extraños, de manera especial de quienes visiten Mérida en navidad y año nuevo. 1) Galería de Arte Contemporáneo La Otra Banda situada en la calle 24, con Av. 5 Zerpa, edif. INAVI, 2) La Rama Dorada en la calle 19, entre avenidas 3 y 4, 3) Interchange Gallery del Centro Venezolano Americano del CEVAM, Proyecto Oculto en la urbanización El Encanto, lateral a CAMIULA y 4) Espacio Proyecto Libertad avenida Urdaneta, edificio Recuperadora Latina diagonal a la Alcaldía de Libertador que sirven de escenario a más de un centenar de obras de un Martín Morales múltiple y diverso donde el público se topa con su obra y advierte lo desconocido que ve todos los días sin causarle la más mínima impresión.
En cada uno de los cuatro espacios al momento de su inauguración se presentó algo innovador: un performance con el blanco y negro característico de algunas de sus obras, un recital de poesía inspirado en sus paisajes, otro performance interpretando las formas efímeras y los sonido naturales de su obra y no podía faltar el "caldo de huesos" en homenaje al "Gran Magma" Carlos Contramaestre, quien el 1 de noviembre de 1962 irrumpió en el amanecer caraqueño con su ´Homenaje a la necrofilia´, aunque aquí una vez inaugurada la exposición en el proyecto Espacio Libertad los asistentes saborearon de un suculento “Caldo de hueso” dispuesto por la chef Valentina Inglessis y Luz Marina Moncada de Morales… en esta ocasión no fue como en 1962, sólo huesos preparados con “…sal, kerosén, trementina” sino exquisitamente sazonado.
Sin temor a equivocarme y haciendo uso de mi buena memoria debo decir que la Retrospectiva 1969 - 2023 del Maestro Martín Morales constituye hasta ahora la exposición más importante presentada en la Mérida del siglo XXI, por ser una muestra conceptual donde el artista recrea su trayectoria artística desde sus inicios con la serigrafía y el dibujo, pasando por su etapa del abstraccionismo geométrico constructivo que parte de ese periodo oculto entre 1996 - 1997, donde Martín Morales se revisa, cuestiona, confronta asimismo y propone darle un giro a su obra que lo lleva al neo paisaje. Una exposición donde el artista no escatimó esfuerzos ni gastos para dar lo mejor de sí, con la sola esperanza que el público disfrute de su trayectoria.
Pocas veces uno tiene la oportunidad de seguir de cerca los prolegómenos de la concreción, parto creador, montaje y difusión de una exposición que va mucho más allá de ostentar unas obras de arte, sino de darles vida, contexto y sustento en el tiempo y en el espacio. Con su Retrospectiva Martín Morales marca un despertar y un nuevo amanecer en el arte merideño.
Esta Retrospectiva constituye el reencuentro del artista con sus pininos estableciendo un puente entre el pasado - presente, viajando por el túnel del tiempo, reabierto por el extraordinario y sin igual esfuerzo del director de la Galería La Otra Banda, Licdo. Julio Lubo, quien en silencio logro reconectar las antiguas aulas del Centro Experimental de Artes (CEA) con la sala principal de la Galería y abrir su pasillo como un nuevo espacio que Martín Morales recorrió entre 1973 - 1974 cuando estudio en el CEA y ahora 50 años después se convierte en el primer egresado en recrearlo con su obra.
La Retrospectiva expuesta en la Galería La Otra Banda se complementa con la exhibición en la Sala Carlos Cruz Diez de sus primeras obras: Don Rafael c.1969 dedicada a su papá Rafael Morales; Ilusión óptica II 1973 en homenaje a su profesor José Montenegro; obra s/t 1973 pintada a solicitud de su Maestro Elbano Méndez Osuna, quien en visita a su taller le dijo que le mostrará algo de lo que le estaban enseñando en el CEA de Mérida; un acrílico sobre tela Espacio geométrico 1976; acrílico sobre madera s/t 1975; Serigrafía s/t 1979 realizada en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica con el Maestro Rafael Bogarín; Serigrafía elaborada durante su estadía en Milán, Italia y una serie de cuadros en pequeño formato logrados en los EEUU durante la pandemia de COVID-19, que son una revisión del abstraccionismo geométrico.
"Mi obra puede ser considerada como un trabajo de investigación del espíritu de la naturaleza, consintiéndome descubrir su contenido poético, donde la montaña manifiesta su alma en el cubo. El movimiento de franjas contrastadas, el silencio que guarda y se expresa en curvas y pendientes; la armonía, el vacío, la brisa y el viento son metáforas visuales” De esta manera califica Marín Morales su obra en el libro Un día en la vida de… Los pintores de Tovar (1999)
